第58章 《霸王别姬》夺气运！ (第1/2页)
　　
　　写下四个字之后，夏天反而停笔了。
　　
　　他得好好想想。
　　
　　这篇原著自己没看过，再说了电影改编的太厉害了，跟原著只剩下点神似了。
　　
　　现在的问题是，自己要不要全盘照着原来的写，毕竟有些东西犯忌讳。
　　
　　而且夏天跟那些伤痕派不是一个路子，很多想法是不一样的。
　　
　　“看来，还是要改一改。主题尽量要在人和时代上，别去做什么批判揭露这些有的没的……”
　　
　　夏天决定先写个大纲，然后找几个人参谋，尤其是原时空的编剧芦苇。
　　
　　这位算是内陆排名前几的大编剧，业务能力极强。
　　
　　凯哥大导为什么后来越拍越拉？
　　
　　就是因为成名之后就飘了，根本听不进去人话。
　　
　　原时空那片子算是博采众长，是很多人努力的结果。
　　
　　当时编剧芦苇提出要求：“剧本你一个字也不能碰。”
　　
　　凯哥大导笑着说：“我巴不得啊。”
　　
　　其实原时空凯哥大导不是很想拍这个，觉得没意思，所以也就没怎么自我发挥，然后就拿奖了！
　　
　　芦苇一共写了九十九场戏，凯哥大导只拿掉了两场。
　　
　　这是芦苇所有剧本中唯一一个完全照着剧本拍的。
　　
　　芦苇说过：第五代导演有两个致命的问题，第一个是不会讲故事，第二个是不太懂表演。
　　
　　像《黄土地》《红高粱》，即使有原著打底，但经由改编后仍然是风格化叙事，不以故事见长，。
　　
　　这也是芦苇不让凯哥大导碰剧本的原因。
　　
　　……
　　
　　凯哥大导自己无疑是有能力的，但是缺点明显。
　　
　　需要其他人帮着兜底。但是他太飘了，谁的话都当放屁，那就兜不住了。
　　
　　决定一部电影的关键因素有两个，即大众评价和专业评价。
　　
　　但是问题在于，凯哥大导的大多数作品，尤其是自己又做编剧又做导演的作品，都是不叫好也不叫座的。
　　
　　也就是说，在艺术表现形式和故事内容上，他都是有问题的。
　　
　　哪怕是叫好不叫座也可以，可问题在于，没有。
　　
　　说白了，凯哥大导是想站着把钱赚了，结果却是跪着把钱赔光了~
　　
　　他不是文人，但是喜欢装文人。
　　
　　他不是文青，但是喜欢装文青。
　　
　　他自我定位是文人、是文艺青年，但是他的通识和其他，撑不起来他的自我定位。
　　
　　他有对这个世界的观察和思考，有这个视角，但他观察的结果非常低能。
　　
　　你能感受到他的思考，但是你看见他思考的成果后，你就绷不住。
　　
　　这就导致一个作品，他的色彩越浓，越有一股低俗村炮的味道。
　　
　　陈的文化素养和底蕴都不足，无法供给养分让他成为一个深刻的思考者。
　　
　　但他本身的确是有底子的，于是他越想深刻，就越走进了一个不能为人理解的偏僻小径。
　　
　　他想阐述这条荒僻小径是如何优美壮丽，是怎样的打动人心，可是描述出来的都是“这是一条路，不平凡的路，有意义的路”，大家领略到的是“他在泥坑里哼唧啥呢？”
　　
　　总结就两个字：矫情！
　　
　　高配郭小四——都有独到之处，但是个人思想太奇怪，往往让人说不出的别扭难受。
　　
　　属于是“思而不学则殆”的标杆加典范。
　　
　　……
　　
　　既然这片子落到自己手里了，那就不能草草了事。
　　
　　要是拍这个片子，那动作还不小呢！得奔着拿奖去的！
　　
　　原时空《霸王别姬》在戛纳电影节上与《钢琴课》共同获得了金棕榈奖，如今不知道还能不能搞到？
　　
　　毕竟获奖这玩意也要看人脉的。
　　
　　最明显的就是奥斯卡了，运作成了最强因素。
　　
　　夏天思来想去，觉得应该整波大活儿！
　　
　　于是写了个大纲，下午就打电话召集方言等人，并且找人联系芦苇，说要请他当编剧。
　　
　　……
　　
　　9月9日，毛熊已有11个加盟共和国宣布独立。
　　
　　而夏天他们搞出来的剧本也已经是第三版了。
　　
　　那家伙吵得，几个人吃饱喝足就开始干，拍桌子瞪眼比谁嗓门大。
　　
　　你庸俗，他狭隘，我扭曲……没一个好人！
　　
　　芦苇是燕京人，但单位是西影厂，不过恰好在燕京公干，来的很快。
　　
　　此时他看到这场景，捂着脸看向夏天：你们这是创作吗？要不直接动手吧！怎么光骂呢！
　　
　　主要的分歧还是在那个年代上，到底呈现什么态度。
　　
　　这都已经吵了快三天了！
　　
　　夏天拿起筷子敲了敲碗：“行了，别吵了，还是听听我的看法吧。”
　　
　　
　　
　　（本章未完，请点击下一页继续阅读）