第四五零章 著作权和审查制度 (第1/2页)
　　
　　朱简烜有了思路之后，就亲自提起笔来写一些简单的提纲，然后把内阁负责处理文件的秘书叫来。
　　
　　自己按照提纲口述，让秘书敲键盘打字，把自己的要求变成文字。
　　
　　经过四年多的筹备，大明的计算机性能跨越了一个新的阶段，已经能够直接通过电传控制打字机打字了。
　　
　　也能通过电视机来显示文字了，可以实现输入和输出的直观显示，进入可视化操作阶段。
　　
　　这一套体系中最关键的技术有两个，首先是编码规则也就是输入法的逻辑。
　　
　　朱简烜同时引入了五笔和拼音两个方向，一个学习成本高但是效率也更高，一个学习成本低但是效率也更低。
　　
　　在计算机性能较低的时代，无法通过复杂的程序实现辅助筛选，拼音输入法的效率与五笔的差距很大。
　　
　　所以现在用上计算机的专业文字处理人员，基本都是直接选择了用五笔输入法来操作计算机。
　　
　　另一个关键技术是文字的标准点阵显示方法。
　　
　　用点阵来传输和表示图像和文字的方案，是朱简烜早就提出来应用在电报系统上的。
　　
　　现在可以直接引入计算机系统，自然也没有什么难度。
　　
　　就这样，在朱简烜的提示和指导下，迅速完成了基本的计算机办公基础框架的构建。
　　
　　现在能直接处理朱简烜当初拟定的常用字表上的八千个字了。
　　
　　自然也可以实现计算机办公了。
　　
　　只不过当前这个市场环境下，计算机办公的成本高到了离谱的程度。
　　
　　主要是实现这种电子办公的设备，是这个时代都是最为顶级的计算机，根本不是普通用户能够承担的。
　　
　　用这种东西办公，就像是专门部署一套类似银行服务器的机器，单纯用来记录文字和打印。
　　
　　对于绝大部分普通用户而言，他们宁愿用这些钱来雇人手打甚至手写文字。
　　
　　就算是对大部分朝廷机构和地方衙门而言，也是直接雇人来手写或者用打字机手打文字的成本更低。
　　
　　所以，目前除了本来对计算机本身就有需求的机构和部门，就只朱简烜的办公室、内阁和尚书台等少数几个地方，专门设置了计算机电传打字系统。
　　
　　不过这个情况应该很快就会有所改观了，因为朱简烜让工程院研发的光刻系统基本完成了。
　　
　　光刻机生产线已经建城，芯片生产厂也已经在建设中了。
　　
　　等到有了早期光刻机和量产型的芯片厂，就将芯片生产从手工业时代推进工业生产时代。
　　
　　同时能快速生产大规模集成电路，能够生产集约化的微芯片和内存芯片。
　　
　　到时候能够直接处理文字的计算机，规模会缩小到后世典型的台式机的规模，也就能在朝廷官方机构普及电算和网络了。
　　
　　朱简烜作为皇帝是不计成本的提前用上了传统方式。
　　
　　朱简烜按照自己的提纲口述接下来的安排，首先责令教育院负责组织筹建文艺部和不同登记的文艺学校。
　　
　　教育院下属的文艺部，负责研讨和总结、戏剧、词曲、电影等通俗文艺作品的创作知识、技巧、理论，文艺学校则负责传授这些知识和理论。
　　
　　这些东西做得好的，同样可以授予生员功名，享受和普通生员也就是俗称的秀才一样的社会福利。
　　
　　说明文艺部的接下来的重点研究方向，说明自己对文艺学校的设想。
　　
　　重点是创作普通百姓喜闻乐见的文艺作品。
　　
　　至于高雅作品，会有真正的爱好者去创造的，不需要专门的引导和协助。
　　
　　然后责令刑部和礼部组织人员修订《著作权法》，说明修订的方向和原则，主要是保障创作者的权利。
　　
　　同时责令商部，拟定著作权交易的制式合同，采用与著作权法相同的原则。
　　
　　在此基础上，规范文艺作品审查登记制度的原则。
　　
　　这个世界的大明，有崇祯皇帝留下的早期著作权保护法，内容总体上是比较完善成熟的，应该是参考现代著作权法拟定的。
　　
　　在过去的一百多年里面，已经在逐步发挥出应有的作用了。
　　
　　不过朱简烜觉得，这个著作权保护法是有问题的，需要根据自己的需要做一些针对性的修订。
　　
　　主要是“著作权”这个描述词不太合理，这是一个典型的尽可能宽泛化的描述词，是立法者追求法条尽可能普适的结果。
　　
　　由此衍生出来的还有“著作权人”，也是有着相似逻辑的过于宽泛的普适词语。
　　
　　普通人看到这样的词，可能会下意识的觉得，这是在保护创作者的权利，也就是保护作家、编剧、画家、作曲、填词、歌手、演员等直接生产作品的人的权利。
　　
　　其实根本不是那么回事，这个法律保护的是“拥有著作权的人”的利益。
　　
　　拥有著作权的人不一定是创作者，可以是通过其他手段获得了著作权的人，可以是其他个人或者是公司组织法人。
　　
　　包括继承人、雇佣创作人、定制人、出版社、演艺公司、中介公司、唱片公司等等……
　　
　　很多歌手跳槽之后就不能再唱以前的歌了，就是因为歌的著作权属于唱片公司，而不是属于唱歌的人。
　　
　　作为立法者，似乎应该保持绝对中立的立场，兼顾创作者和其他著作权人的共同权利，包括这些公司组织的权利。
　　
　　无论是当事人自己创作，获得了理所当然的著作权，还是通过合同授权得到了著作权，都要一视同仁的保护。
　　
　　但是在绝大部分情况下，普通创作者个人，相对这些运营公司组织而言，谈判地位都是明显弱势的。
　　
　　对待谈判地位不对等的双方，管理者还要绝对中立，绝对公平的管理，实际上就是不公正。
　　
　　就像裁判对一个壮汉和一个小孩说，你们两个可以在不受他人干涉的擂台上公平对抗，我会保持绝对公平的态度来裁决。
　　
　　那就是让壮汉随意欺负小孩而已，只是单方面的口头公平而已。
　　
　　看似公允的保护所有“著作权人”权利的法律条文，绝大部分时候就是在保护著作权运营公司的权利。
　　
　　“权利”的内涵也不只是金钱利益，同时也包括对作品内容的掌控权，包括作品内容和思想不被随意篡改的权利。
　　
　　对著作权人一视同仁的保护，同时导致创作者失去了衍生作品改编中的话语权，一旦改编许可放出去就无法再做直接影响。
　　
　　被理科和文科筛选了两次，剩下来的艺术生通常又有“自己的想法”，对艺术有“自己的理解”。
　　
　　
　　
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