第四五零章 著作权和审查制度 (第2/2页)
　　
　　喜欢通过略微改动别人的作品，表达自己的与众不同的“深邃”思想。
　　
　　就连金庸这种作者，都会看到完全无法接受的“改编”，能做的事情也只是“后续不再合作”。
　　
　　就算是刘慈欣这种作者，都只能眼睁睁的看着艺画开天瞎搞。
　　
　　甄嬛传本来是一个架空朝代的，硬是要把时间线确定到清朝去，要放到雍正身上去演。
　　
　　所以朱简烜要在原有的著作权法的基础上，添加专门的创作者权利保障条款。
　　
　　但就算是法律上有了保障条款，民间公司也会通过专业的法务拟定格式合同，堆满对公司最有利的霸王条款。
　　
　　所以有了法律兜底，还要有官方的格式合同，做更加细致的限制，也方便官员处理纠纷。
　　
　　在此基础上，还要完善文艺作品的内容审查登记制度。
　　
　　崇祯朝以前，大明没有统一的文艺作品审查制度，都是遇到了影响格外恶劣的作品，才会专门去查禁具体的作品本身。
　　
　　民间百姓只要有能力，都可以去自己写书刊印，并没有人专门去管理这种事情。
　　
　　到了崇祯朝的时候，崇祯皇帝尝试订立审查标准，准备搞先审后发的制度，但最终没有落实。
　　
　　原因也很简单，任何行政事务都是有代价的，相关人员和机构的设立和维持，都是一笔无法规避的开销。
　　
　　一项新的行政事务能不能实现和维持，关键还是要看成本和收益是否划算。
　　
　　崇祯时期的大明，连司法独立设想都没能落实，更不要说文艺作品审核这种无关大局的事情了。
　　
　　让全大明的所有出版商，把要印刷的东西先印出来一份送到衙门，在衙门雇佣一大批读书人，专门审阅这些东西。
　　
　　对于农业时代的大明而言，并没有什么实际的好处，却要花费一笔异常庞大的资金。
　　
　　所以这件事情自然是无法落实的，就算是崇祯皇帝强行推行下去，也会因为资金和人员问题而无法维持。
　　
　　不过现在情况不同了，现在大明的工业化已经完成，关键是已经有了电控排版和打印技术。
　　
　　条件已经成熟了，朱简烜现在就是要把审查制度拿出来，完善之后并实施。
　　
　　现代国家都有文艺作品审查制度，区别仅仅是审查的方式和标准以及负责审查的机构之间的不同。
　　
　　欧美的主要审查机构是民间的，是欧美中世纪开始流行的行业自治协会。
　　
　　由主要出版发行商组成一个委员会，共同负责拟定作品审查的标准和方式，并负责审查所有待出版的作品。
　　
　　他们做的最主要的事情就是分级，给所有作品一个适宜年龄指标。
　　
　　但是，有作品分级系统，并不代表所有任何作品都能发布，欧美的分级体系中都有“拒绝分级”的档次。
　　
　　既然拿不到评级，那行业内的正规出版商都不会发行，也就无法公开销售。
　　
　　但除非内容本身已经违法了，否则也不会有人专门去查禁，当事人可以自己想办法传播。
　　
　　这其实与东方是一样的，都是作品不通过审核，就无法公开发行销售，但当事人自己可以想办法传播。
　　
　　但若是作品内容本身也已经违法了，那也会被官方的管理机构查禁。
　　
　　本来无法通过审核和分级的作品，内容有多诡异也是可想而知的，想要完全不违法还真的不容易。
　　
　　不过由于审查是私人机构负责的，所以很容易出现倾向性。
　　
　　委员会内成员公司发行的出版物，与其他普通出版商发行的出版物，审查的时候采用的标准可能并不完全相同。
　　
　　同时分级可以作为甩锅的“免责条款”。
　　
　　声明他们已经在最为明显的地方，标明了作品适合多大年龄的人使用，家长没有管好孩子引发的问题与他们无关。
　　
　　前世世界各国的审查方式和操作都可以借鉴。
　　
　　比如说分级制度就可以参考，但是也肯定不能直接照搬。
　　
　　在大明的行政体系中，审查和管理的权力，不可能授权给民间组织去做，只能由朝廷部门设立的机构负责。
　　
　　由于权力和职责不同，大明朝廷的相应机构，不应该把分级当做免责条款。
　　
　　不能单纯履行告知义务，而是应该给不同级别的作品，做出不同的传播和使用限制。
　　
　　对于不适合儿童使用的作品，不能在儿童会出现的地方做公开宣传。
　　
　　评级较高的作品，也不能在黄金时间段宣传和播映。
　　
　　版号制度也可以用，但是管控的标准不必做到前世本国那么严格，权力可以下放到省甚至是府，而不是全挤在中央朝廷。
　　
　　要营造相对宽松自由的创作环境，但也不能像日本和欧美那样宽松，不能只有掩耳盗铃式的警告和提醒。
　　
　　拟定审查分级申请的大体处理流程，拟定官方的的审查申请登记表。
　　
　　若是影视类作品，其原始创作者和改编者以及主要的表演者，都要和制片人和导演在现场在申请登记表签字确认。
　　
　　这个过程是要求他们对他们自己的的作品负责，同时也是在保障原始创作者和改编编剧的地位。
　　
　　让他们在官方提供的平台上，获得与导演和主演相同的地位甚至话语权。
　　
　　同时也是最后给再他们一个保护自身利益的机会。
　　
　　如果原始创作者不签字，那作品就无法进入审核流程，自然也就无法公开发行了。
　　
　　对于原始创作者而言，能在签了授权协议之后再次获得基本的话语权，让不符合自己本意的改编无法公开传播。
　　
　　反过来要求改编者尊重原始创作者的意见，而不敢直接无视。
　　
　　否则就算是改编完成了也无法过审，导演和制片商前期的投资都要打水漂。
　　
　　前世的典型问题，授权合同签署之后，原作者就完全失去话语权的情况，应该会有所降低。
　　
　　编剧等改编者，也能在这个环节展示自己的存在，而不会被导演和主演完全忽视。
　　
　　让编剧成为剧组中非常重要的一员，而不是单纯负责展现导演的意志。
　　
　　这样的多头签字制度，很可能也会限制参与者的规模。
　　
　　最好的结果是导演和编剧是一个人，或者编剧和原作者是同一个人，这样都能少一个人去签字。